#163 화가 지니 카지노 Kotaro

163 번째 @professional 사용자는 화가 지니 카지노 Kotaro입니다. 만화, 일본 그림, 아크릴을 포함한 자신의 제작 스타일을 추구하고 연구하는 세계적 수준의 화가는 @professional 사용자에게 등장하는 팝과 시원하고 영적인 세계를 만들었습니다. 올해부터 초상화 작품으로 "생명의 현실"을 보존하고 싶다는 독특한 주제로 그는 Nihonbashi의 Takashimaya Art Gallery X에서 열린 솔로 전시회에서 큰 성공을 거둘 것입니다. Hoshiyama의 작품을 본 후에는 작품의 충격과 독특한 예술이 당신의 마음에 불에 타게 될 것입니다. Hoshiyama의 제작 뒤에있는 무대 뒤에서 DRAM 캐시가 장착 된 외부 하드 디스크 "드라이브 스테이션 HD-GD3.0U3D"는 Buffalo에 대한 응답으로 사용됩니다 의 존재가 있습니다. 호시 야마의 열렬한 팬인 용암은 도쿄 마키야에있는 호시 야마의 아틀리에를 방문하여 그에게 말했습니다.

—— 내가 가장 좋아하는 화가 인 지니 카지노 Kotaro입니다. 우선, 호시 야마가 화가가되는 방법을 알려주십시오.

지니 카지노 유치원 이후로 스스로 그림을 그린 어린이였습니다. 모든 사람들이 밖에서 축구를하고 있었지만, 그들은 움직이는 데 관심이 없었기 때문에 교실에 머물면서 스스로 그렸습니다.

—— 그는 귀찮은 아이지니 카지노 (lol).

그것은 사실지니 카지노 (웃음). 초등학교에 입학 한 후에도 부모님은 참을 수 없어서 수업을 그리기라고 말했고 6 세에서 9 세 사이에 참석했습니다. 그때는 수채화와 유화를 처음했을 때지니 카지노. 나는 지금까지 혼자서 그려 왔지만 내 주변 사람들이 그리는 사람들이 있고 친구를 사귀게되어 기뻤습니다. 나는 학교보다 그림 수업을 더 즐겼습니다.

—— 지니 카지노의 작품에는 만화 요소가 내장되어 있습니다. 내가 어렸을 때부터 만화를 좋아했기 때문인가요?

맞습니다. 내가 어렸을 때, Shonen Jump와 같은 만화 붐이있었습니다. 지니 카지노 그림을 그리는 것을 좋아했지만 지니 카지노 그것에 대해 나쁘기 때문에 매일 복사 만화를 연습했습니다. 그 당시, 지니 카지노 수업 시간에 드로잉에 아주 능숙한 반 친구를 가졌습니다.

—— 있습니다. 내 수업 시간에는 항상 내일의 조와 전함 야마토를 그릴 수있는 사람들이있었습니다.

정확히 맞습니다. 그러나 사실, 그는 내가 유치원에서 혼자 그리는 동안 내 옆에있는 내 수업 시간에 아이였습니다. 그는 또한 침착하게 그림을 그렸습니다.

—— - 어, 그것은 약간의 우연의 일치 였거나 오히려 연결되었습니다.

맞습니다. 우리는 유치원에서는 상호 작용이 없었지만 마침내 초등학교에서 같은 수업에 참여했습니다. 그러나 그는 정말로 그림을 잘합니다. 그는 확실히 내가 영향을받은 첫 번째 것이었다. 그는 피아노를 연주 할 수 있으며 슈퍼맨과 같습니다. 지니 카지노 항상 그것을 꿈꾸 었습니다. 그리고 우리는 매우 가까워졌습니다.

—— 이것은 좋은 이야기지니 카지노.

예. 2010 년 첫 솔로 전시회에서 다시 만날 수있었습니다. 그는 Facebook 페이지를보고 나서 왔습니다. 내가 그에게 고백 한 것은 처음이었다. 당신이 얼마나 영향을 미쳤습니까?

—— 그들은 또한 그림을 추적했습니다.

나도 그렇게 말 했어요. 지니 카지노 당신 덕분에 화가가되었다고 말했습니다. 그런 다음 아티스트 이름 인 Artificial Lover에서 뮤지션으로 데뷔했고 지니 카지노 그의 앨범 표지를 담당했습니다.

—— 훌륭한 이야기!

이것은 정말 좋았습니다. 나는 가장 영향을받은 사람들을 지원할 수있었습니다. 사실, 나는 또한 음악을 좋아했기 때문에 고등학교를 떠났을 때 기타 워크숍에서 일할 것이라고 생각했습니다. 나는 정말로 그림을하고 싶었지만 솔직히 말해서, 나는 그것과 경쟁하기가 두려웠다. 그러나 부모님은 사진을 찍으라고 격려 했으므로 미술 입학 시험을 위해 미술 준비 학교에 다니도록 강요 받았습니다. 그것이 실제 출발 선이 나오는 곳입니다.

—— 준비 학교에서 어떻게 되었습니까?

나는 갑자기 포기했다 (lol). 교사는 학생들이 그린 그림을 정리하고 강의를 보유하고 있지만 항상 가장 낮은 위치에 있습니다. 물론, 내 주변 사람들의 그림은 매우 높습니다. 그러나 그것이 촉발 된 것도 사실지니 카지노. 그러나 나는 그것이 성격이라고 생각합니다. 나는 그리기에 나쁘다는 것에 대해 복잡합니다.

—— 그래도 그가 정말 잘한다고 생각합니다.

당신은 Art College 입학 시험에서 다양한 사람들로부터 선택해야합니다. 단순히 기술적으로 패자지니 카지노. 나는 다른 사람들과 눈에 띄기 위해 다른 사람들과 근본적으로 자신을 표현해야한다고 생각했기 때문에 박물관을 돌아 다니며 다양한 미술서를보고 클래식 아티스트의 희귀 기술을 연구했습니다.

—— 볼 수 있습니다. 그것이 제가 이야기의 근본에서 생각하는 것지니 카지노. 그리고 그 그림은 거기에 있습니다. 하지만 한 번 그리는 것을 멈췄습니다.

예. 나는 Tamami의 일본 미술 부서에 가서 아무도 전에 본 적이없는 사진을 그려려고 노력했지만 끊임없이 새로운 스타일을 추구하고 있었기 때문에 기초가 없었기 때문에 내가 그린 일에 관계없이 반쯤 마음이있었습니다. 선생님은 또한 "당신은 적합하지 않습니다."라고 말했습니다. 표현할 콘텐츠없이 새로운 일을하려는 결과였습니다. 졸업 후에도 예술이 개발 될 전망은 없었습니다. 그런 다음 다른 사람들에게 페인트, 브러시 및 모든 예술 용품을주었습니다.

—— Huh,?

아버지는 실제로 책 디자이너이고 저는 책 디자이너지니 카지노. 그래서 나는 아버지와 같은 길을 가기 위해 컴퓨터를 공부하기 시작했습니다. 그 이후로 저는 15 년 동안 광고의 그래픽 디자이너로 일했습니다. 그러나 나는 그것이 좋다는 것을 깨달았습니다.

—— 무엇지니 카지노까?

나는 디자인이 아니라 뿌리에서 무언가를 표현하는 것이 아니라, 처음부터 자신만의 동기를 만들기 시작하고 싶었습니다. 그런 다음 그림을 재개하기로 결정했고, 예술과 그래픽 디자인의 균형을 잡는 삶을 시작하면서 풀 타임에서 임시 작업자 작업으로 그래픽을 변경했습니다. 올해는 10 년지니 카지노.

—— 이것이 올바른 아이디어라고 생각합니다. 당신이 정말로 듣고 싶은 호시 야마의 독특한 스타일에 대해 알려주십시오.

예. 2010 년 첫 솔로 전시회가 끝날 무렵, 한 예술가는 "이전 어딘가에서 당신의 작품을 보았습니다. 다른 사람을 모방하고 있습니다."라고 말했습니다. 필요한 모든 것을 제거하지 않으면 자신의 표현을 깨달아야합니다. 큰 충격이었습니다. 당시 나는 "색상"을 믿지 않았기 때문에 색상을 버리고 만화와 같은 단색 인 잉크를 공부하기로 결정했습니다. 이것은 잉크를 당신의 작업에 통합시킬 수있는 첫 번째 기회였습니다. 그리고 저는 예술이나 그림보다 그래픽, 만화, 친숙한 삽화에 더 많은 뿌리가 있습니다. 나는이 일본-서구 같은 취향이 내가 자란 환경에 있다고 생각합니다. 우리 가족의 집은 할머니의 일본식 정원에 지어졌습니다. 그러나 집은 서양식이었습니다. 집에는 외국 가구가 늘어서 있으며 Mac 컴퓨터는 빠르게 설치됩니다. 다른 한편으로, 할머니의 집은 완전한 일본 집이었고 할아버지와 삼촌이 학자 였으므로 오래된 책의 산이있었습니다. 그리고 나는 항상 그 이상한 분위기를 좋아했습니다. 나는 원래 만화와 삽화로 시작했고, 나는 준비 학교와 대학에서 공부 한 서양 예술을 포함시켰다. 그것이 내가 찾고있는 것을 깨달은 곳지니 카지노. 내가 자란 일본의 풍경과 서양의 풍경에 대해 더 이상 생각할 수 없으며 결과적으로 나는 현재 스타일에 왔습니다. 내 스타일은 내가 참여한 모든 요소가 포함되어 있다고 말할 수 있습니다.

—— 볼 수 있습니다. 이제 지니 카지노의 작품으로 이어지는 과정을 설명하기 위해 자신의 작업을 예로 사용하십시오.

이해합니다. 우리는 "Mob Psychology"라는 큰 작품에 대해 이야기 할 것입니다. 2017 년 10 월, 나는 Nihonbashi Takashimaya Art Gallery X의 솔로 전시회에 대해 초대되어 선배들에게 나를 소개했습니다. 이 행사는 2018 년 3 월에 시작되므로 3-4 개월 동안 지속되므로 한 달 동안 개념을 결정했습니다. 남은 3 개월 동안, 나는 주저없이 한 번에 28 개의 작품을 그렸습니다. 내 작품의 핵심에는 내 정신력과 에너지가 그림처럼 적극적으로 표현하려는 욕구가 있습니다. Art Gallery X의 주제는 "그룹에 의해 구타 당할 수없는 개인의 강점"이었습니다. 나는 그룹에 의해 흔들리지 않고 자신의 의지를 계속 붙잡는 영성을 설명했으며, 당신의 마음은 쉽게 흔들리고, 에너지가 그것에 대항하여 이길 수있는 에너지를 설명했습니다. 솔로 전시회의 제목은 "Flyer"이며 매일 흔들리고 업데이트되는다면 심리학을 정보를 편집하고 배포하는 "전단지"와 비교했습니다. 이 점 중 하나는 "Mob Psychology"입니다 (사진 참조). 생산 과정에서 먼저 우리는 Washi 종이를 나무 패널에 넣습니다. 일본 그림과 같은 절차입니다. 전체 구성을 고려할 때 보통 계산하여 일을하지만 전혀 계산하지 않고 만들기로 결정했습니다. 작품의 주제는 "내가 통제 할 수없는 혼란"이므로, 나는 심지어 그것들을 그리지 않았고, 모든 것을 보지 않고 왼쪽 아래에서 오른쪽 상단까지 모든 것을 그렸습니다. 그렇게함으로써, 나는 계산되지 않은 모티프로서 내 자신의 범위를 벗어난 표현을 묘사 할 수 있다고 생각합니다. 잉크는 기술적 인 부분으로 사용되지만 브러시, 에어 브러시 및 로트 링과 같은 최신 도구를 사용하여 드로잉하여 표현 범위를 확장했습니다. 우리는 또한 잉크의 가능성을 동시에 탐색하고 있습니다. 잉크를 잠시 동안 뽑은 후에는 아크릴 페인트를 사용하십시오. 나는 화면에 페인트를 직접 반죽하고 광고를 통해 그렸습니다. 나는 조각품에 사용 된 베란다와 손가락을 사용하여 그립니다. 잉크를 다시 사용하여 마무리하고 마침내 눈을 돌리면 끝났습니다. 이것은 그것이 살아있는 그림이라는 생각에 기초합니다. 주제는 군중의 일부인 내가 매일 타는 붐비는 열차의 장면에서 영감을 얻은 개인으로 살게되는 방법입니다. 이것은 군중이 삼키는 것에 대한 두려움으로서 이것의 역설적 표현입니다. 이것은이 솔로 전시회에서 내가 그린 가장 큰 작품이며 크기는 1820 x 2730mm입니다. 나는 그것을 더 크게 만들고 싶었다.

—— 나도 이것을 봤습니다. 지니 카지노 그림 앞에서 숨을 쉬고 몇 분 동안 일시 중지 한 것을 기억합니다. 생산 과정에 대해 들었을 때 확신했습니다. 아주 멋진. 감사합니다. 앞으로 어떤 작품을 만들고 싶습니까?

당신이 살아있는 동안 당신이 떠나고 싶은 것은 당신이 사랑하는 것지니 카지노. 나는 가족, 친구 및 저를 성장시키는 데 도움이 된 작가를 묘사하고 싶습니다. 그들은 자신의 삶의 원천 인 사람들지니 카지노.

—— 기대하고 있습니다. 이제 컴퓨터에 대해 이야기합시다. 주로 사용하는 컴퓨터와 소프트웨어를 알려주세요.

내가 사용하는 컴퓨터는 MacBook Air이며 소프트웨어는 일러스트 레이터 및 Photoshop지니 카지노. 컴퓨터는 주로 Photoshop에서 편집하여 이미지를 만드는 거친 도면을 만드는 데 사용됩니다. 남은 유일한 것은 당신이 만든 작품에 대한 데이터를 저장하는 것지니 카지노. 처음에는 그래픽에서 일했기 때문에 가능한 한 많이 작품을 만들 때 아날로그를 강조하여 컴퓨터를 사용하지 않기로 결정했지만 최근에는 너무 많이 가정하고 표현을 좁히지 않는 것이 낫다고 생각하기 시작했기 때문에 컴퓨터를 자주 사용하기 시작했습니다.

—— andDRAM 캐시가 장착 된 외부 하드 디스크 "Drive Station HD-GD3.0U3D"는 현재 지니 카지노에서 사용하고 있습니다.이것에 대해 알려주십시오.

예. 우리 화가들은 전통적으로 스케치북과 종이에 에스키 (거친)를 그렸습니다. 앞서 언급했듯이, 어느 시점에서 나는 그래픽 회사의 균형을 잡고 생산을 그리는 삶을 살기 시작했습니다. 제한되는 동안 나는 스마트 폰이나 랩톱에서 Esquis를 만들기 시작했습니다. 이 경우 필요한 것은 많은 양의 데이터를 축적하는 데 필요한 아이디어 기반 하드 디스크입니다. 이 버팔로 외부 하드 디스크는 많은 데이터를 기록하는 3TB 용량을 가지고 있으며, 데이터 복사 속도는 내가 지금까지 사용한 것보다 압도적으로 빠르기 때문에 나에게 이상적인 하드 디스크이기도합니다. 이것은 말을하기가 어렵고 관능적 인 것들을 소스로 사용하는 직업이기 때문에 이미지와 사진을 녹음하면 많은 개인적인 이익을 얻을 수 있습니다. 나는 항상 메모장에 아이디어와 다른 것들을 녹음하지만 디지털화로 만들면 더 미리보기 또는 구체적인 그래픽 표현으로 녹음 할 수 있습니다. 이것은 자신의 작업을 만드는 데 필수적인 데이터베이스가되었습니다. 또한 아이디어와 관련하여 창조적 인 내용은 단어와 달리 잊기 쉽기 때문에 제대로 기록하는 매체를 갖는 것이 낫다고 생각합니다. 아날로그 나 디지털이 이것을 기록하는 가장 좋은 방법인지를 분리합니다. 지금까지 아이디어에 대해 이야기하고 있었지만 하드 디스크를 사용하여 완성 된 작업을 관리했습니다. 객관적으로 작업을 구성 할 때는 데이터를 쉽게 관리 할 수 ​​있습니다. 사진의 크기가 여전히 크면 크고 작으므로 위치를 찾기가 어렵습니다. 디지털 방식으로 파일을 한 번에 저장할 수 있기 때문에 도움이됩니다. 조각 표현에서 일하는 사람들의 데이터로 전환 할 수있는 것이 효율적이라고 생각합니다. 제 경우에는 새로운 작품을 만들 때 과거의 작품을 보지 못합니다. 요점은 하드 디스크 내에서 자신의 단계를 관리하는 것입니다. 그것은 당신의 직업 감각에서 나옵니다. 하드 디스크는 자신의 두뇌와 같습니다. 메모리 나 메모리라고도합니다. 귀하의 작업이 판매되면이 하드 디스크에만 존재합니다. 따라서, 계속 진행할 것이라는 점에서 하드 디스크는 나에게 필수 항목입니다.

—— 감사합니다. Hoshiyama의 작품은 계속 팔아 하드 디스크의 메모리로 유지할 것입니다. 마지막으로 Hoshiyama와 같은 화가가되고 싶은 사람에게 메시지를 보내주십시오.

일본에서는 실제로 그리기를 원하는 그림을 그리는 것이 어렵다고 말하지만 진실을 그리지 않으면 가치가 없으므로 감정을 고수하고 진행하십시오. 그리고 살아남자.

—— 오늘 감사합니다.

여기에서 Hoshiyama의 작품지니 카지노. 호시 야마 자신이 이것을 설명 할 것지니 카지노.